第三百一十一章 苛刻的要求[第1頁/共4頁]

回到導演監督器前麵，他又一一看了之前拍攝的幾條，然後把拍照指導菲力-拉舍爾叫了過來。

墨菲是那種喜好把攝像機放在腳架上的導演，他很討厭手持鏡頭，即便需求人跟拍，也必須加持用於穩定鏡頭的斯坦尼康，而不是狠惡閒逛的手提拍攝，這部影片更加需求穩定的鏡頭，他要絕大部分拍攝的鏡頭，都堅如盤石的像那該死的三腳架一樣。

現在好萊塢的支流貿易電影，都是銀幕豪傑挽救天下或者打怪獸之類，提及鏡頭應用，觀眾腦海中萌發的都是酷炫叼炸天的鏡頭或者亮瞎人眼的殊效，這直接導致了善於猖獗活動鏡頭拍攝的拍照師大受業內歡迎。

墨菲對他擺了擺手，然後看向查理茲-塞隆，“莎莉，你也是一樣的題目。”

但分歧的電影範例有分歧的要求，比擬較具有激烈視覺打擊的鏡頭，墨菲在拍攝中更體貼的是鏡頭所能通報給觀眾的資訊，彆的很多導演在講故事的時候喜好製造牽掛，但是他想要把牽掛帶來的戲劇性，節製在人物獲得新的資訊的時候。

他明白墨菲的意義，之前的前期籌辦中，兩人就有過充足多的相同，此次《消逝的愛人》的拍攝，與前一次《死侍》的拍攝完整分歧，根基不需求狠惡的活動鏡頭，需求讓鏡頭顯現的場景溫馨下來。

查理茲-塞隆刹時明白了過來，“以是我要給尼克-鄧恩一個酷女孩。”

拍攝很快重新開端，放棄斯坦尼康，完整牢固鏡頭拍攝，墨菲需求重新調劑攝像機的運轉，又持續試拍了兩條，鏡頭前的詹姆斯-弗蘭科和查理茲-塞隆也找到了狀況，統統彷彿都回到了之前順利拍攝的正軌上。

菲力-拉舍爾點了點頭，“我去做調劑。”

實在略微有電影涵養的人都會曉得在導演方麵並不是墨守陳規的，電影的出色就在於一百人有一百種講故事的體例，就是看看誰講得比較出色。

詹姆斯-弗蘭科捏了捏眉心，率先從角色當中擺脫出來，查理茲-塞隆來回踱了兩步，也出了戲。

“Cut！”

說完這些，墨菲退出了片場，查理茲-塞隆和詹姆斯-弗蘭科一樣，需求重新找找感受，並且作為男女配角，他們也需求再停止一番交換。

“尼克需求的是吸引艾米，不是透露賦性。”墨菲又說道，“他已經摸索過艾米了，對艾米有大抵的體味，現在的他是艾米想看到的他。”

跟之前的風俗一樣，墨菲還是先從拍照棚內的戲份開端拍攝，不過與之前分歧的是，他對拍攝的要求更加嚴苛。

導演給演員說戲，絕對不能直接奉告演員，你應當用甚麼樣詳細的神采，應當如何演，那是非常專業的做法，會讓演員的演出生硬和形式化。

比如尼克和艾米第一次相遇的這場戲，他們看起來相互吸引，一見鐘情，彷彿是天生的一對，但實在的環境是如許嗎？