第七十五章 殘酷的賽製[第2頁/共3頁]

而如此殘暴的賽製，必將會給參賽選手帶來強大的心機壓力，逼著他們拿出更好的作品更好的狀況來對付，頂得住壓力，就完成了一次富麗的演唱，收成勝利，頂不住壓力，乃至崩潰，就意味著一場失利。

這是強者的舞台，每小我在這裡都靠實在力說話，弱者，隻能分開，《唱將》，就是如此，具有著奇特的魅力，才氣獲得天下觀眾的分歧承認，成為最頂級的比賽舞台。

是以，疇前年開端，《唱將》也適應期間停止鼎新，鼓勵歌手停止創新，隻如果冇在其他舞台呈現過的歌曲，都能夠在舞台上揭示，特彆鼓勵原創未頒發的歌曲，也就是變相鼓勵歌手更多地去為了比賽而創作歌曲，這個鼎新，也鞭策了更多的創作人被聘請進比賽歌手的團隊，成為其非常首要的一員，以其才調，為舞台奉上更加出色的節目，客觀上，也鞭策了原創音樂的生長。

“每週一賽，中間要麵對除夕跨年，估計要插手跨年晚會，不管是原創還是改編，都有必然的壓力。”

而作為最頂級的歌頌節目，《唱將》的參賽選手，比較受歡迎的歌手，普通都會被聘請插手電視台停止的除夕晚會，乃至被聘請插手春節聯歡晚會，對電視台對歌抄本人都是共贏的事情。

《唱將》能夠成為最頂級的比賽舞台，高睿所帶領的伴吹打團起到了非常首要的感化，他把以往隻呈現在交響樂演出上的樂團搬到了《唱將》的舞台上，和鋼琴、架子鼓等一係列樂器連絡在一起，構成了強大的伴奏陣容，加上最頂級的和音組合，培養了這個舞台非同普通的舞台音效。

馬小倩低下頭裝鵪鶉，對於沈漫妮時不時呈現的招數，她已經學會瞭如何應對，不睬她就是。

這也是插手綜藝節目標特性，插手了節目，並不但僅限於這個節目，而是有一個完整的體係的，意味著要共同電視台作一係列的鼓吹和拍攝，比方插手需求的綜藝訪談節目，比方拍攝《我們的唱將》，另有每次比賽完的采訪，都是一個係列的行動。

本來的《唱將》隻答應第一期唱本身的歌曲，其他期必須翻唱彆人的歌曲，能夠說給觀眾獻上無數的翻唱典範，但是，在全民翻唱的背景下，這個形式已經眾多，幾近每一首典範都被翻唱改編過，要想推陳出新，難度非常之大。

這麼殘暴的賽製，意味著除了前兩期，每一期都是一曲定勝負，一曲定去留，即便對於那些在樂壇打滾無數年的老油條來講，如此賽製也是非常殘暴的，因為大師都是要麵子的人，淘汰就意味著技不如人，這是非常掉麵子的事。