第二百三十九章 利益與偏見[第3頁/共4頁]

音樂聲中，維爾瑪已經開端了第一段歌舞。這是整篇劇目標招牌歌曲――《all. 》。

迴盪的爵士樂、縱情聲色的觀眾、燈紅酒綠的劇院，充分揭示出了《芝加哥》夜餬口的豐富和迷亂。

ps：放假要出去，這幾天還是半夜~~

“典範的杜克式影片開首啊。”

這本就是非常不公允的比較，也是完整分歧的藝術表示情勢，並且電影是大眾化的，歌舞劇是相對小眾化的，也隻要傻子纔會拿歌舞劇演員去比較電影演員，僅僅是前期技術便能夠讓兩邊拉開三條街的間隔。

“看了這個開首，我對杜克的擔憂已經消逝了一大半。”

這是很普通的事情，惠特莉並冇有感受不測，即便她隻是劇評家，也清楚電影具有浩繁先進的前期技術，能夠對歌舞演出乃至演技停止潤色，彆說影片中這個叫做凱瑟琳?澤塔?瓊斯的女演員本就有薄弱的歌舞功底，就算本身與舞台劇版女配角氣力差一個乃至兩個品級，電影仍然能夠靠製作技術將這類優勢無窮縮小，乃至超出。

“，baye……”

特彆是在藍色、浪漫、奧秘的舞台光照下，維爾瑪分外誘人，而洛克希背後紅色奪目標燈光則表示了她內心的狂躁和慾望。

接著就是一段平行蒙太奇伎倆， 這是極其簡樸平常的電影伎倆， 卻帶來了與舞台劇完整分歧的結果，想以舞台劇的體例揭示平行蒙太奇……算了，兩邊底子冇有可比較性。

作為老牌的《芝加哥》劇迷，格魯很清楚這一點，影片開首確切做的不錯，那種富麗的光影切換和聲音畫麵措置，絕對是舞台劇冇法對比的，電影在這方麵有著天然的上風，但接下來的收場歌舞纔是重中之重。維爾瑪夠標緻，就是不曉得歌舞如何。

從目前已經放映的完的片段看，彷彿杜克?羅森伯格這名導演，與她從影評人那邊聽到的評價完整分歧。

布希?盧卡斯稍稍歪頭，對莉亞夫人說道。“隻要歌舞不出題目，我信賴以杜克的才氣，影片絕對在水準線以上。”

她隻是一名劇評家，固然偶爾會批評下電影，卻與好萊塢冇有好處膠葛，以是她感覺本身的評價更加公允。(未完待續。。)

“five，six，seven，eight！”

《芝加哥》終歸是一部歌舞片。其他方麵做的再超卓，如果演員的歌舞失利，那意味著整部影片實在也失利了。

固然鏡頭隻是用低角度揭示了一雙腳，一小段路程，卻在光和影之√，間營建出了應有的結果，也暴暴露影片的玄色氣質。

畫麵上的舞檯燈光突然一亮，舞台緩緩升起，澤塔?瓊斯站在紅色的光暈中，背景完整變成玄色。吵嘴交叉在一起，構成龐大的色采差，刹時點亮觀眾的眼睛。